9º FESTIVAL DE FOTOGRAFÍA IMPRESA EN CÓRDOBA | ORGANIZADO POR EL CEF – CENTRO DE ESTUDIOS FOTOGRÁFICOS9º FESTIVAL DE FOTOGRAFÍA IMPRESA EN CÓRDOBA | TODA LA INFO

El próximo viernes 16 y sábado 17 de febrero, a partir de las 17hs, se llevará a cabo una nueva edición del Festival de Fotografía Impresa en el Museo Genaro Pérez, organizado por el CEF – Centro de Estudios Fotográficos.

Con una trayectoria de ocho ediciones en la provincia de Córdoba y otras ciudades de la región, el Festival de Fotografía Impresa tiene como objeto explícito la construcción de un espacio de apreciación, circulación, análisis y diálogo de distintas producciones visuales materializadas en su formato editorial.

En esta edición, contaremos con la participación de destacados referentes de Córdoba, Rosario, Buenos Aires, Chile, Paraguay, México y Brasil.

Para la 9º Festival de Fotografía Impresa continuamos con la Ronda de Publicaciones, un espacio para la presentación y el intercambio de publicaciones de distintos formatos. También contaremos nuevamente con las proyecciones de proyectos audiovisuales. Ambas actividades surgen a partir de convocatorias abiertas y gratuitas en toda Latinoamérica.

Como novedad, en esta edición anunciaremos los proyectos seleccionados del  “LLAMADO FRONTERAS”. Una convocatoria de alcance Latinoamericano / Sudamericano en co-producción de Infinito Blanco Ediciones (Córdoba- Arg.) y Lovely ❤ House (Sao Paulo – Brasil). Por último se sumará a las actividades del festival el “FORO ‘EL DÍA ES HOY’: ¿por qué editar hoy? ¿Cómo publicar? ¿Cómo continuar? ¿cómo hacer red? “

La entrada es libre y gratuita, sin inscripción previa. 

¡Les esperamos!

SOBRE EL FESTIVAL
El Festival de Fotografía Impresa es una producción del Centro de Estudios Fotográficos (CEF – Córdoba). Se trata de un festival dedicado a promover la producción, difusión e intercambio de publicaciones fotográficas. Creemos en el encuentro y su potencia como motor para repensar estrategias y fortalecer circuitos, redes y alianzas para estas producciones.

El FFI incentiva la publicación y circulación de narrativas visuales como un acto político y afectivo que involucra el hacer público un material que merece ser contado y divulgado, con especial énfasis en el contexto editorial latinoamericano. Es un espacio para explorar el formato y el recurso gráfico, para ampliar la creación de sentido y subjetividades, para conocer proyectos, autores/as, editores/as, para pensar qué andares, qué usos y qué activaciones tienen estas producciones. El evento reúne fotógrafos/as, editores/as, artistas, diseñadores y público interesado de toda la región en una grilla que incluye diversas actividades: Biblioteca Colectiva (exposición de fotolibros), exposiciones en Fotogalería Urbana, distribución de publicaciones en la vía pública, conversatorios, ronda de publicaciones, presentaciones de proyectos editoriales, foros, proyecciones, VJ Books, encuentros en el patio.

Con la intención de descentralizar y promover la producción cultural y editorial, durante el 2023 el Festival de Fotografía Impresa ha itinerado por diferentes puntos del país. Acercando propuestas de nuestro territorio y articulando con actores locales, el pasado año hemos generado acciones del FFI en: Alta Gracia, La Cumbre, Santa Fe, Rosario, Merlo, La Plata, Resistencia, San José, (Uruguay), San Pablo (Brasil) y Valparaíso (Chile).

El FFI ya cuenta con una trayectoria de 8 ediciones. La 9na edición se llevará a cabo los días 16 y 17 de febrero en la ciudad de Córdoba. Contaremos con la participación de referentes del área editorial y de la fotografía del país y la región.

SOBRE LA CONVOCATORIA FRONTERAS
Motivados por la construcción de una narrativa en conjunta y colectiva y teniendo como objetivo favorecer la circulación de proyectos, ideas y sentires en el territorio Latinomaericano/sudamericano, desde Lovely House (Sao Paulo, Brasil) e Infinito Blanco (Córdoba, Argentina) invitamos a esta convocatoria abierta a fotógrafos/as y colectivos fotográficos bajo la temática FRONTERAS cuyo fin es la materialización de una publicación en co-editada por estos dos sellos editoriales.

La naturaleza de esta convocatoria es colaborativa, es por ello que el proceso de selección estuvo a cargo de un equipo integrado por personas e instituciones con experiencia en el medio editorial de toda la región: México, Ecuador, Colombia. Perú, Bolivia, Paraguay, Chile, Uruguay, Brasil y Argentina. 

Nos interesan los procesos de producción y la construcción de narrativas colectivas, que nacen del encuentro. En este sentido es que la conceptualización, edición y materialización de la publicación será desarrollada por ambos sellos editoriales.

La convocatoria recibió más de 180 proyectos de más de 10 países latinoamericanos. Los resultados serán anunciados el 16 de febrero en el Museo Municipal Genaro Pérez.

SOBRE EL CEF
El Centro de Estudios Fotográficos (CEF) es una plataforma  de formación, activación y difusión de la fotografía con más de 20 años de trayectoria en Córdoba.

Nuestra experiencia como espacio de formación visual fotográfica se sustenta y se retroalimenta con proyectos como la Biblioteca CEF, Infinito Blanco Ediciones, Fotogalerias Urbanas y el Festival de Fotografía Impresa.

El Centro de Estudios Fotográficos es un punto de encuentro, de laboratorio, de intercambio, de pensamiento y de realización de proyectos visuales fotográficos en permanente movimiento, atentos a nuestra contemporaneidad.

PROGRAMACIÓN COMPLETA | 9º FESTIVAL DE FOTOGRAFÍA IMPRESA EN CÓRDOBA | ORGANIZADO POR EL CEF – CENTRO DE ESTUDIOS FOTOGRÁFICOS

CÓRDOBA – 16 y 17 de FEBRERO

VIERNES 16 FEBRERO

11 HS. Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi [Cómo llegar]
Inauguración exposición “Tinta fresca” por el Centro de Estudios Fotográficos Córdoba.

A PARTIR DE LAS 17 hs. | Museo Municipal Genaro Pérez [Cómo llegar]

Apertura exposición “Biblioteca Colectiva”
Selección de publicaciones suecas- curado por Nicolás Wormull.
Selección de publicaciones chilenas – curado por Carolina Candia Antich.
Selección de publicaciones brasileras – curado por Lovely House.
Selección de publicaciones paraguayas – curado por Leonor de Blas.
Selección de publicaciones mexicanas – curado por Juan Carlos Rodriguez.

Apertura fotogalería urbana “Luna de miel en Marte”, por Victoria Burgos (Cordoba)

Ronda de publicaciones Convocatoria FFI

Proyecciones audiovisuales Convocatoria FFI

Presentación prácticas editoriales vinculadas a formación por Juan Carlos Rodriguez (México)

Presentación publicación “TODAS TODOS SOMOS AMBIENTE” por fundación APADIM (Córdoba).
Presentación de la publicación “TODO Y NADA” por Gisela Vola y Nicolas Pousthoms (Bs. As).

Presentación proyectos seleccionados del Llamado latinomaericano- sudamericano “FRONTERAS” Julieta Franco y Anibal Mangoni (Córdoba).

VJ BOOK por Sofía Bari (Córdoba).

Encuentro en el patio musicalizado por LIRIA LIRIA: Sesión Córdoba

SÁBADO 17 FEBRERO
Museo Municipal Genaro Pérez
[Cómo llegar]

11 HS. “FORO ‘EL DÍA ES HOY’: ¿por qué editar hoy? ¿Cómo publicar? ¿cómo continuar? ¿cómo hacer red? “

A PARTIR DE LAS 17 hs.

Apertura exposición “Biblioteca Colectiva”
Selección de publicaciones suecas- curado por Nicolás Wormull.
Selección de publicaciones chilenas – curado por Carolina Candia Antich.
Selección de publicaciones brasileras – curado por Lovely ❤ House.
Selección de publicaciones paraguayas – curado por Leonor de Blas.
Selección de publicaciones mexicanas – curado por Juan Carlos Rodriguez.

Ronda de publicaciones Convocatoria FFI

Proyecciones audiovisuales Convocatoria FFI

Presentación de la publicación “ABRAZOS PARTIDOS” de Sebastian Salguero (Córdoba)

Presentación del proyecto

VJ BOOK por Guido Grosso (Córdoba) y Guadalupe Fassi (La Plata).

Encuentro en el patio

*Todas las actividades del FFI son con entrada libre y gratuita.

PRESENTACIÓN DE LIBRO EN EL MGP | “PARIR EN TIERRA AJENA” | NORA POJOMOVSKY

El próximo miércoles 22 de noviembre, a las 18hs, nos reunimos en el museo a festejar el libro “Parir en tierra ajena” de Nora Pojomovsky.

Matriarca de su exquisito lenguaje, Nora acostumbra a ubicarse en los bordes. Su biografía lo clama, su escritura lo atesora. Una escritura que, en las páginas de este, su primer libro, exhala el insoportable dolor de la alteridad.

Sus quince relatos son su propia familia monomarental y nos transportan a un abanico incesante de culturas y de paisajes que ameritan pausas durante su lectura, que precisan de un tiempo interno de gestación para poder disfrutar del fruto de cada historia (propia), del fruto de cada tierra (ajena).

Son críticos. Son demoledores. Y desbordan.

Duelen como un parto. Pero nos dan a luz.

Y serán bendición para todos los que los acerquen a su pecho.

La entrada es libre y gratuita, sin inscripción previa. 

¡Les esperamos!

SOBRE LA AUTORA
Nora Pojomovsky nació en Córdoba, Argentina. Se dedica a la comunicación corporativa. Le interesa dar a conocer los aspectos culturales de las empresas y desvelar aquello que las hace grandes. Estudió filosofía, literatura y ciencias de la comunicación y es una apasionada de la revolución digital. 

SOBRE EL LIBRO
Cada una de estas quince historias que Nora Pojomovsky ha parido supone mucho más que un quiebre, mucho más que un darse a luz. Son, en cierto modo, un esbozo de desdoble de quien en su propia carne ha experimentado la raíz y la savia de la errancia, el desplome inerte del sueño abortado y la preñez oculta de querer poblarlo todo, de pretender abarcar en una vida todas las vidas.

Matriarca de su exquisito lenguaje, Nora acostumbra a ubicarse en los bordes. Su biografía lo clama, su escritura lo atesora. Una escritura que, en las páginas de este, su primer libro, exhala el insoportable dolor de la alteridad.

Aunque como autora no puede ser más «hebrea», sus trazos no se restringen en absoluto a lo judío. En ella (y en ellos) hay lugar para el islam, para el cristianismo y para el budismo, porque Nora sabe bien que lo divino es sinónimo de lo diverso, que es espejo de lo desigual.

Sus quince relatos son su propia familia monomarental y nos transportan a un abanico incesante de culturas y de paisajes que ameritan pausas durante su lectura, que precisan de un tiempo interno de gestación para poder disfrutar del fruto de cada historia (propia), del fruto de cada tierra (ajena).

Son críticos. Son demoledores. Y desbordan.
Duelen como un parto. Pero nos dan a luz.
Y serán bendición para todos los que los acerquen a su pecho.

SOBRE LA EDITORIAL
Riverside Agency acerca al público argentino libros de excelente calidad desde hace más de 40 años , dentro de un amplio catálogo con títulos que comprenden desde literatura general, arte, diseño, arquitectura, decoración, fotografía, urbanismo, publicidad, ensayo, crónica, divulgación, filosofía, terapias alternativas, autoayuda, hasta educación y deporte, música y entretenimiento, entre otras temáticas.

PRESENTACIÓN DE LIBRO MGP | OLVIDARSE DEL PAISAJE | DE GUILLERMO MENA | BOSQUEMADURA E-DITORIAL DE ARTE

Los esperamos en el MGP este sábado 18 de noviembre, a las 18hs, para la presentación del libro “Olvidarse del paisaje” de Guillermo Mena

En el encuentro acompañarán al autor la poeta Nadia Sapag, la ensayista y poeta Gabriela Milone y la coordinación de la investigadora Luisa Domínguez. La directora de la editorial Adriana Musitano tendrá a su cargo las palabras iniciales de la actividad.  

El libro “Olvidarse del paisaje” ofrece a lectores/espectadores una muestra del mundo visual y poético de Guillermo Mena. Los dibujos cautivan por el modo de trabajar el artista con el residuo de los bosques, ese recoger ramas caídas, hacer la quema y obtener material, carbón, para su obra. Atraen la metamorfosis de la materia y la escritura experiencial, en sus reflexiones entre palabra y devenir del pensamiento.

La entrada es libre y gratuita, sin inscripción previa. 

¡Les esperamos!

EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍA EN LA FACHADA DEL MUSEO | “ESPEJO ROTO” | FOTOGALERÍA URBANA CEF | TALLER MIRAR LO INVISIBLE 2023 DEL CEF

El próximo viernes 17, desde las 17hs, nos encontramos en la fachada del Museo Genaro Pérez, para la inauguración de la exposición Espejo roto, la exposición de la Fotogalería Urbana del CEF

En ocasión del cierre del año académico del CEF, todos los años se monta temporalmente una exposición de fotografía en un formato apto para la vía pública en la reja de la fachada del museo, donde compartimos los trabajos realizados durante el año y repartimos las publicaciones que la acompañan. 

Espejo roto deviene de un proceso de trabajo y exploración colectiva del taller Mirar lo invisible 2023. Esta exposición es uno de los infinitos relatos visuales posibles: es un discurso, una declaración, un interrogante. Desde este laboratorio se transitaron distintos módulos teóricos, conceptuales, experimentales y técnicos para nutrir un corpus colaborativo. Mirar lo invisible es una invitación a mirar, a pensar, a aventurarse y a ser críticos con la práctica fotográfica y sus posibilidades.

Además, en el marco de la inauguración estaremos distribuyendo gratis la última publicación de Infinito Blanco que acompaña la exposición. 

La entrada es libre y gratuita, sin inscripción previa.  

TEXTO CURATORIAL por Martin Bollati

El gran invento de La Historia nos permite enunciar, sin transgredir sus normas, que hubo un primer espejo en el mundo. Alguien, en algún siglo, lo vio. Ese par de ojos del pasado atestiguó el milagro de verse duplicado. El inevitable devenir de los objetos cuando pasa el tiempo resultó, como contestación eventual, en un primer espejo roto. Su reflejo estallado es evidencia de la siguiente premisa: ninguna imagen está condenada a su mera repetición. Un espejo roto puede teóricamente ser fragmentado hasta el infinito. Existe el misterio de los átomos que lo avala y ese mundo secreto, pequeño e inacabable que hay entre las cosas, banalmente llamado superficie. En ese otro enigma que inventamos para contener y que bautizamos como matemática, la solución es la misma. Todo puede ser doblado indefinidamente en mitades iguales. El cálculo nunca termina. La superficie del espejo es infinita. Lo es también la cantidad de fragmentos que podemos obtener de ella. ¿Cuántos infinitos caben en un solo espejo, y cuántas veces puede romperse al caer y ser más? La pregunta no es retórica, es más bien un análisis pragmático de lo que sucede en el espacio latente de las imágenes generadas por inteligencia artificial. Allí caben infinitos infinitos. Al menos eso suponemos. En este espacio hay proyectos potenciales e inacabables para cualquier imagen. En su condición simultánea, hipotéticamente está toda la Historia, aunque nunca lo sabremos, porque confirmar el infinito requeriría de un tiempo infinito para hacerlo, y somos apenas mortales. Nos toca pues confiar en el carácter acumulativo que hemos perseguido hasta ahora, que nos ha demostrado que aún hay imágenes posibles por hacer. La Historia Universal de los Espejos, la de la Fotografía y la Historia de todo lo que se rompe para engendrar Cosmos están aún y siempre latentes. Esta revista, es solo un intento. Una forma para lo que hoy entendemos como fotografía y que mañana será polvo o fragmento.

Martin Bollati (Coordinador laboratorio editorial mirar lo invisible)

3NTRAMADOS | PRESENTACIÓN DEL TRABAJO ANUAL DE ESTUDIO CORAL TAKIAN CAY | DIRECTORES: ELIZABETH BURBA – PABLO BEHM – SERGIO HERNÁNDEZ

Este sábado 11 de noviembre a las 18:30h los esperamos en el MGP para compartir el evento coral “3ntramados”, el trabajo anual del Estudio Coral Takian Cay bajo la dirección de Elizabeth Burba, Pablo Behm y Sergio Hernández.  

El repertorio es espectacular. Incluye obras compuestas por Carlos Guastavino, Arvo Pärt y Henryk Górecki, y otras con arreglos de Gerardo Dirié, músico cordobés radicado en Australia. Se puede descargar el programa haciendo click aquí.

Este Estudio Coral reconoce su origen en la Agrupación Coral de Cámara Takian Cay dependiente de la Fundación del mismo nombre. 

La entrada es libre y gratuita, sin inscripción previa. 

¡Les esperamos!

SOBRE EL CORO
El Estudio Coral Takian Cay comenzó a trabajar en el mes de febrero del presente año, con la modalidad de una reunión mensual de trabajo intensivo a cargo de los directores Elizabeth BurbaPablo Behm y Sergio Hernández y la presencia en tres encuentros de los directores invitados Gerardo Dirié (Australia) y Jorge Céspedes (Santa Fe – Argentina) 

Aborda obras de recopiladores como Isabel Aretz, de Carlos Guastavino, Arvo Pärt, Henryk Górecki y otros. La propuesta fue creada como una alternativa al trabajo de 32 años de la Agrupación Coral de Cámara Takian Cay (dependiente de la Fundación del mismo nombre) para posibilitar la inclusión de coreutas que por diversas razones no pueden trasladarse semanalmente a Córdoba y además abrirse a nuevos integrantes que tengan interés en conocer repertorios, sin sostener  la actividad habitual de un coro.

NOCHE DE LOS MUSEOS 2023 | CIUDAD Y DEMOCRACIA | DE 20 A 01 HS |

El próximo viernes 3 de noviembre es la edición 2023 de la Noche de los Museos. De 20 a 01 hs todos los espacios culturales y museos de la ciudad estarán abiertos de manera libre y gratuita, sin inscripción previa

El Museo Genaro Pérez presenta la muestra de artes visuales por su aniversario 80, titulada “Primuras de un Jardín Desmesurado”. 

La muestra es un espectáculo visual en su conjunto. Con una técnica de montaje saturado, las paredes presentan más de 600 obras de la Colección Permanente del museo, ocupando la enteridad de su extensión, del piso al techo, con distancias mínimas entre obras desconocidas u relegadas, obras famosas y obras maestras, obras de todas las disciplinas y edades. 

Por otro lado, a las 22hs, el Coro Municipal de Córdoba, dirigido por Esteban Conde Ferreyra, nos agasajará con una increíble actuación en el patio del museo. 

Organizado por U.N.C., Municipalidad de Córdoba, Agencia Cba. Cultura

Importante: El transporte público es gratuito durante el horario del evento

¡Les esperamos!

SOBRE EL CORO MUNICIPAL DE CÓRDOBA
El Coro Municipal de la ciudad de Córdoba fue creado en 1971 por el maestro César Ferreyra. Integrado por 33 voces titulares el Coro Municipal ha realizado a lo largo de su extensa trayectoria más de 1500 presentaciones, entre conciertos, recitales, conciertos didácticos, ciclos radiales y televisivos, festivales musicales, etc. en todos los ámbitos del quehacer cultural de la ciudad de Córdoba, su asiento natural, y en el interior de la Provincia, como así también en el resto del país, y la República O. del Uruguay.

Algunos de los elencos musicales con los que este Coro actúa regularmente son la Orquesta de Cuerdas Municipal, el Ballet Municipal, los coros oficiales de la Provincia de Córdoba y otros grupos vocacionales con los que comparte mensualmente grandes encuentros corales. En el ámbito de la música popular ha compartido recitales con artistas de la talla de Mercedes Sosa, Eduardo Falú, Oscar Alem y Ariel Ramírez, autor este de la “Misa por la paz y la justicia” y “Los caudillos”, estrenadas por el coro en Córdoba junto a su autor.

Su repertorio está integrado por obras universales desde el Renacimiento y el Barroco hasta compositores actuales, haciendo hincapié en la música del siglo XX y XXI y el estreno de obras nuevas.

Director Esteban Conde Ferreyra, Subdirector Tomás Arinci

SOBRE LA MUESTRA PRIMURAS DE UN JARDÍN DESMESURADO
La muestra es una gran exposición pensada bajo la consigna simple y potente de mostrar en simultáneo la mayor cantidad de obras de la Colección Permanente del museo. Obras desconocidas u obras relegadas, obras famosas y obras maestras, obras de todas las disciplinas y edades. 

Habitando todas las salas con una técnica de montaje saturado, las paredes presentan una gran cantidad de obra, ocupando la enteridad de su extensión, del piso al techo, con distancias mínimas entre ellas. 

Encontrarán expuestas la mayoría de las obras que posee el Genaro en su acervo, agrupadas según conceptos (cielo, ojos, deseo, sutileza…) que estructuran cada sala con la suficiente amplitud como para que no haya exclusiones y, al mismo tiempo, manteniendo un vínculo entre ellas que el ojo percibe como armonía. 

El título de la muestra ya nos adelanta el trato igual a cada obra como un objeto tan precioso como una flor. Junto a otros engranajes curatoriales dispuestos, la presencia de obras pictóricas de flores y paisajes es otro punto sugerido para la continuidad del recorrido.

La exposición ha sido pensada en el marco de la confluencia de dos aniversarios, los 450 años de la fundación de la Ciudad de Córdoba y 80 años de la creación del Museo Genaro Pérez. 

Acompañan esta muestra dos proyectos nuevos del museo. Por un lado, una sala dedicada a la historia del museo como institución, acompañada por definiciones fundamentales del trabajo museístico y la producción de exposiciones de arte. Por el otro, al final del recorrido, nos encontraremos con una exposición sobre el trabajo de restauración y conservación de obras de arte que lleva adelante el CCRIyB D. Biffarella del MGP.

Esta muestra fue co-curada por Celina Hafford, Matías Factorovich y lxs trabajadorxs de cultura que integran el equipo del Museo Municipal de Bellas Artes Genaro Pérez. En ocasión del 80 aniversario de la institución se honra con este gesto el afecto de la mirada de quienes habitan la casa y custodian su colección.  

PRESENTACIÓN DE LIBRO EN EL MGP | RAYOS QUE ABREN PÁJAROS | GONZALO ACOSTA TITO | POESÍA

Queremos invitarlos el próximo sábado 21 de octubre, a las 17hs, a la presentación del libro “Rayos que abren pájaros” de Gonzalo Acosta Tito.

La entrada es libre y gratuita, sin inscripción previa.

¡Les esperamos!

SOBRE EL LIBRO
Rayos que abren pájaros es un libro de poesía que se adentra en el misterio para recorrer la escondida senda y descubrir el instante. Captura con elocuencia la conversación entre la naturaleza y la propia mirada.

SOBRE EL AUTOR
Gonzalo Acosta Tito nació en Entre Ríos en 1982. Estudió Ciencias de la Comunicación en la Facultad de Sociales de la Universidad de Buenos Aires.
Ha publicado los libros de ensayo: Los góticos en la Argentina (2010) y Caminar la caída. Génesis y sentido cristiano (2020), y los poemarios Cayó del azul (2021) y El mendigo de ojos celezul (primer premio del Certamen Poesía y Juventud de Paraná, 2009).

SOBRE LA EDITORIAL
Potencia Editora nace en el 2021 y lleva publicados 19 libros. Tiene tres colecciones Poesía, Narrativa e Ideas. La misión de la editorial es acompañar a los y las autoras en todo el proceso de publicación y presentación generando redes de contactos.